重現林布蘭的光影藝術—夜巡林布蘭
全文很長，所以濃縮了一下，完整版請看網誌圖文版：
http://blog.yam.com/imbemarion/article/17007004
★用電影作畫的彼得格林納威
擁有正統藝術背景的彼得格林納威曾說自己是以電影作畫的畫家，他
運用電影中的光影、畫面構圖、服飾、建築等一切他能掌控的元素，
去完成他的畫。《夜巡林布蘭》裡的鏡頭、畫面、色彩、敘事方式，
一方面維持著他一貫的風格，一方面也為了仿效林布蘭的畫作，在色
調、場景、光影變化上，都用心設計過，使整齣片彷彿是一場成功的
林布蘭特展。
彼得格林納威從〈夜巡〉畫作本身切入，設想林布蘭創作這幅畫時的
背景故事，並給了一個明確的答案：林布蘭在畫中窩藏了秘密，並指
控畫中主角人物涉嫌一樁謀殺案。
夜巡林布蘭 – 畫作背後的陰暗面 文 / 美樂樂
要說起「夜巡林布蘭」，不能不先談到這部電影的導演－彼得格林納威。這位英國導演1942年出生在英國威爾斯新港，1965年畢業於Walthamstow藝術學院，主修繪畫，有深厚的藝術背景。
2006年，目前定居在荷蘭的彼得格林納威，替荷蘭國立博物館策劃了「紀念林布蘭400歲冥誕」的一場展覽，融合出版品，電影，儼然像是格林納威長年研究藝術史的論文發表。
林布蘭，（Rembrandt an Rijn, 1606-1669)，十七世紀荷蘭畫家，巴洛克時期盛行光影變化的畫風從他筆下有了新的演變。在畫布上，林布蘭自由分配了光與暗的比例，堆疊了油彩的豐富質感，讓畫面上呈現了視覺上立體感（日本化妝品牌植村秀，在2007年就推出了一款粉餅，號稱使用它就能掌握林布蘭光的秘密，運用光影上的視覺效果，創造臉部的立體感）。
夜巡林布蘭 黑暗之中的曙光 文 / 漢斯
「一眼看清這個世界，一眼等待機會」
十七世紀的荷蘭畫家林布蘭在與情婦韓翠琪調情時
一段與情婦的情話
卻也說盡了其遺世鉅作「夜巡」(Night watch)的玄機
這是林布蘭透過群像畫指控畫中的人物
巧妙的安排
讓人覺得畫中的景象彷彿是在演場鬧劇
畫中人物如戲演般
各行其是
無人直視前方
卻有一隻在黑暗中露出的眼
空洞的看著你
這是哪一隻眼?
畫家身旁的每一個人都可能影響畫作，尤其是關係密切的女人。
畫家電影最大的挑戰之一，和一般名人傳記電影相近，四百年來，已經有無數研究著接棒開拓，大眾都已耳熟能詳的畫家生平？究竟還能推出什麼新的解讀面向與觀點？帶給觀眾新的刺激與認知呢？
以林布蘭（Rembrandt van Rijn）為例，他一生畫過五十七幅自畫像，就有學者逐一去檢視他的自畫像，甚至去丈量他的水晶體旁的眼白，希望找出林布蘭每隻眼珠的凝視點，結果卻意外發覺大畫家的雙眼凝視點竟然不同，甚至可能是欠缺立體知覺。這不是畫家軼事，而是耗費力氣，用硬功夫查考比對出來的科學實証。問題是，做為林布蘭誕生四百周年的紀念電影，《夜巡林布蘭（Nightwatching）》要不要討論這個話題？要，又如何表現呢？
《夜巡林布蘭》可說是英國鬼才導演彼得．葛林納威最平易近人的一部創作了。
英國導演彼得．葛林那威（Peter Greenaway）執導的《夜巡林布蘭Nightwatching》，是一齣用力很深的畫家傳記電影，介紹的是荷蘭畫家林布蘭（Rembrandt van Rijn）的爭議人生，焦點則在於他的傳世名畫「夜巡（Nightwatch）」。
畫名叫做「Nightwatch」，電影片名則叫做「Nightwatching」，多了一個「ing」的現代進行的時式，也展現了曾經立志要當畫家的葛林納威對於電影媒材來重現認知繪畫藝術本質的多重審視觀點。
當黑暗中的光影出現，戲劇化那一刻的故事就被捕捉在林布蘭的畫中了。
荷蘭最著名的畫家之一─林布蘭，四百年前大起大落、戲劇化的人生，就宛如他的畫，故事性十足。數百年吸引眾人的探索，難怪梵谷會寫信告訴他弟弟，「只要能在這些畫前坐上兩個星期，就算少活十年也願意…。」
彼得格林納威將林布蘭的畫作、人生都搬到螢光幕上，一六四二年，林布蘭究竟如何從畫作的顛峰卻摔落人生的谷底，背後竟是一場控訴與陰謀？
夜巡是林布蘭一生中最重要的一幅畫，早有人研究這幅畫中藏有五十一個疑點，鼓樂與旗手引領的隊伍中為什麼會出現天使與槍枝？林布蘭究竟要說些什麼？這幅畫完成那一年林布蘭才三十六歲，他正在四百年前最強盛的荷蘭畫壇竄起，驕傲而不可一世，但完成了這一幅與當代畫界不同畫風的畫後，他的妻、兒相繼過世，作品不再受到賞識，終至破產而終，但他在困境中產出後世最受好評的畫作。
不管是陰謀或誠實，林布蘭就是那黑暗中的光。
林布蘭 架上的屠牛 油畫
林布蘭有一雙特別之眼，他曾對鍾情的美麗情婦說我有一隻弱視的眼睛，未曾真正打開，其實他一直在等待奇蹟，也許所有的藝術家都是這樣，直到看到想看的，才願張開眼睛。這雙眼睛曾經為火藥所傷，妻子憐愛的為他舔淨眼睛上的火藥(試射的槍枝這麼容易爆膛，令人疑心處處有陰謀)，他甚至被傷了眼睛，直到情婦在他吶喊的時候出現為他拭淨傷口，因為這雙眼睛被讚美是聰明而又知覺靈敏的他，果然在夢饜中被陰謀的共犯毆傷了雙眼。林布蘭曾在朦朧之中說他在觀看暗夜，觀看夜之黑暗，說「夜視」(nightwatch)是「夢饜」(nightmare)。
圖像 / 影像
<夜巡>的風光，或許不過是在當時的浮華背景中虛張聲勢的懸疑之作；當時的畫中主人翁們已然並不滿意自己在畫中的形象，而旁觀的世人則議論紛紛。
然而格林納威又如何開始「看」林布蘭的<夜巡>呢？從一隻眼睛的凝視開始！
我好奇的是開拍名畫的電影已經不少，導演何苦去碰觸連藝術史家都一籌莫展的難題。名畫故事，從來都因為藝術家的傳奇引人入勝，高明的導演也總是將作品轉換成流動的畫面。電影重現經典畫作誕生的場景，將藝術家的戲劇性事件，安插入起伏跌宕的生涯之中，將畫作轉換成畫面，讓色彩成為電影的調子，名畫中的人物出現在故事中，這不是靜態的藝術名作，轉化成動態的電影畫面迷人之處嗎？名畫的故事，富有華麗的場景鋪陳視覺饗宴，所以觀眾樂於走進戲院觀賞「達文西密碼」，而未必有耐心讀完小說；這是為什麼一張達文西收藏在波蘭國家畫廊中「抱銀貂的女子」，由尤利斯馬修斯基拍成電影<盜走達文西>(Vinci, 2006)後，能夠讓只認識<最後晚餐>與<蒙納麗莎>的世人知道，在波蘭竟然有這麼一件達文西的絕美珍品。
2012年影片 (4)
